Az új nőiesség menő, nem menőforró

Egy nőnek nem szabad többé "magával díszítenie" - vélekedik Olena Stafieva az új nőiesség jelenségére, amelynek jelentősége manapság különösen megnőtt.

„Szeretném, ha a ruháim „nőttek”, a női test minden ívéhez igazodnának, aminek a kontúrját megcsinálnák. Kiemeltem a derekát, a csípő pompáját, hangsúlyoztam a mellbőséget. Annak érdekében, hogy a modelljeim jobban megőrizzék formájukat, szinte az összes anyagot perkál vagy taft segítségével duplikáltam, ezzel helyreállítva a régóta felhagyott hagyományt" - mondta Christian Dior barátjának és munkatársának, Suzanne Lulennek, amikor elkészítette híres új megjelenés (pontosabban első kollekciójának vonala, a Corolle és az En Huit, ahogy ő maga nevezte őket).

"Az a tény, hogy arra kényszerítenek, hogy baba legyél, mindig ugyanaz, hogy szép legyél, egyszerűen rossz, méltatlan a nőkhöz. Ezért utálom a ferde vágást és mindent, amiről az emberek azt hiszik, hogy egy nő gyönyörűvé válik. Alapvetően ellenzem ezt, személyes és általános emberi szempontból. A másik ok, amiért ellenzem, az az, hogy elcsépelt. Okosabb, összetettebb, kifinomultabb, érdekesebb, újabb akarok lenni” – mondja Miuccia Prada a közelmúltban Alexander Ferinek adott interjújában, a The Independent-ben.

Miuccia Prada

Természetesen én is ugyanezt szeretném. És sokan leszünk szerte a világon, akik nem fogjuk "hangsúlyozni a kanyarokat", akik összerándulunk a "pushup" szótól, akik a világon semmiért nem hajlandók kötszerruhát húzni. A "feszes" és az "oversize" között a túlméretezettet választjuk, igyekszünk kerülni a magassarkút, ne áldozzuk fel a mindennapi kényelmet, és nem ismerjük a definíciót ijesztőbb, mint a "gondosan átgondolt kép". Számunkra minden tárgyiasítás gonosz, és a „magával díszíteni” kifejezés szinte sértően hangzik. A ruha számunkra inkább védő álcát jelent, puha korlátot köztünk és a világ között. Kulcsszavak – igen, angolul – kifinomult,visszafogottság, sokszínűség és gondosan ápolt természetességünk – nemcsak esztétikai, hanem etikus választás is. Miucci fiókák, felnézünk Phoebe-re, Stella-ra, Reliability-re és más érdemes nőkre.

A fenti idézetek nem egyszerűen a nőiesség megértésének és kifejezésének két különböző megközelítését fogalmazzák meg. Köztük van az elmúlt 60 év divatjának teljes evolúciója, sőt, a nyugati feminizmus evolúciója is. Az első idézet az extrém nőiesség megerősítése, amely elindította a háború utáni Európa divatját, a második pedig egy új nőiesség manifesztációja, amely elutasítja a hagyományos szépségkövetelményeket és a hagyományos nemi szerepeket.

ÉS SOKAN LESZÜNK A VILÁGBAN, AKIK NEM FOGJUK "FOKOZNI A GÖRBÉKET", AKIK FRIGE A "PUSHAP" SZÓRA, AKIK A VILÁGON SEMMIÉRT NEM VAGYUNK KÉSZEN MAGUKRA FELZNI KÖTŐRUHÁT

A nőiesség központi gondolata, ahogyan azt Christian Dior hagyta ránk, és ahogy a lányoldalak fórumain máig értelmezik, a tökéletesség gondolata. Egy nőnek és ruháinak a lehető legkifogástalanabbaknak kell lenniük - majdnem olyan mértékben, hogy lehetetlen hinni az anyagiságukban. Jelenleg két, egyforma tökéletességnek szentelt kiállítást rendeznek a világ különböző pontjain: a Gallier Múzeumban Gréfühl grófnő, a Belle ?poque legendás védőnője és társasági alakja ruháit mutatják be, akit Proust Guermant hercegnőként emelt ki. a Metropolitan Múzeum Jelmezintézete pedig a 86 éves Jacqueline de Rib grófnő, a világ összes couturier legendás megrendelőjének, a háború utáni szociális Európa és Amerika legfényesebb csillagának ruháit mutatja be.

Az, hogy a szépségideál ma már a tökéletlenséggel párosul, már-már közhely: a modern ember szemében a szépség csupán tévedések, hibák, hiányosságok. A tökéletlenség az, ami megragadja a tekintetünket, megérinti lelkünket és megmozgatja képzeletünket. A japánok a tökéletlenség gondolatával kezdikdekonstruktivisták a 70-es és 80-as évek fordulóján, a 80-as években a belga dekonstruktivisták vették át. Hevesen foglalkoznak a hagyományos nőiességgel és csillogással – a szépség és általában az élet számukra ott kezdődik, ahol az ideális arányok és a "kiemelt ívek" véget érnek.

Prada ősz-tél 1988 Comme des Garçons, 1984. tavasz-nyár

Miért beszélünk most egy új nőiességről? És miért lett Miuccia Prada az új nőiesség nagyszerű anyja?

A Prada is a 80-as években indult (az első kollekció FW 1988 volt), és természetesen ugyanaz a tökéletlenség gondolata és az általánosan elfogadott "szép" elutasítása vezérelte, mint a dekonstruktivisták. De volt egy lényeges különbség: a Prada inkább intellektuálisan, mint formálisan bontotta szét a hagyományos nőiesség kliséit. A ruhájában nem volt csillogás, de nem volt benne túlzott torzulás vagy aszimmetria sem – nem gyűrött fekete chlamys, amelynek ujjai hátul vannak levarrva, amit soha nem csinált. Tulajdonképpen ugyanazokat a kliséket vette át, és a maguk vintage formájában - az olasz mama, az irodai karrierasszony öltönyös, a nemes milánói matróna stb. -, és egy kíméletlenül ironikus szűrőn engedte át, eltávolítva őket. Az ő megközelítése – mindennek az elutasítása, „ami az emberek szerint széppé varázsolja a nőt”, a „furcsa” vintage ruhák iránti rajongás, az egyenruhák iránti rajongás – mindez alkotta a csúnya sikkes jellegzetességet – radikálisan befolyásolta a modern divatot, ami gyakorlatilag teljesen másodlagos és utánzó.

A dekonstruktivisták munkásságában nyílt kihívás és demonstratív szakítás volt tapasztalható a couture aranykorának nőiességével. Egy nő, aki Kawakubo hirosimai sikkejét vagy Marzhela áthatóan nevetséges dolgait viseli a 80-as és 90-es évek csillogásában, mintha azt mondaná: "Nem vagyok ilyen, összetett, intellektuális, kifinomult vagyok, felette állok. ez a bling-bling." És ennyi voltnyilvánvaló elitizmus. Miuccia Prada divatja soha nem volt elitista, hanem éppen ellenkezőleg, teljesen fogyasztói volt és az is marad – az értelmiségiek olvassák az iróniát, de a tömegközönség kontextus nélkül teszi. Ezért egyetlen dekonstruktivista sem álmodott olyan kereskedelmi sikerről, mint Prado csúnya sikkeje.

Hogyan kapcsolódik ez közvetlenül az új nőiességhez, ha 25 évvel ezelőtt kezdődött? Prada megmutatta, hogy érdekesnek lenni fontosabb, mint a hagyományos értelemben vett szépnek lenni, hogy a nemi sztereotípiákat nem követni kell, hanem tetszés szerint játszani kell velük. Kitágította a nők lehetőségeinek terét: feleslegessé vált a gondosan fazonizált fürtök és a hátrafelé hordott kabát közötti választás, árva ruhát viselhetett, érdekesen érezheti magát benne. Ne legyen elbűvölő – de ne legyen avantgárd, underground stb.

Phoebe Failo első kifutókollekciója a C?line-hoz, 2010 tavasz-nyár

És pontosan ezt tanulta meg tőle a lányok következő generációja - Stella McCartney és Phoebe Failo. Főleg Phoebe Failo, aki Miuccia Prada után a fő kulturális hősünk. Már Chloban? csodálatos kollekciókat készített, semmivel sem rosszabb, mint elődje, Stella McCartney, aki ott vált híressé; de amit csinált, amikor a C?line-hoz érkezett, az valóban nagyon jelentős volt az új nőiesség kialakításában. Faylo a stílusos minimalizmust ötvözte a kivitelezés luxusával. És egy erős koncepció, amelyet a divatkritikusoktól a hétköznapi vásárlókig mindenki azonnal elfogadott: Katie Horin az első bemutató után azt írta, hogy kilép a teremből, és minden oldalról hallott egy nőt, aztán egy másikat, hogy itt, azt mondják, végre valaki kifejezetten neki készített ruhákat. Letisztultságot, nyugalmat és magabiztosságot sugárzó ruhák. Térfogatok, hossz, mozgásszabadság, teret hagyó konstrukciótestet és ruhákat. Phoebe Failo első kollekcióinak ezt az elidegenedett stílusát a C?line-on akkoriban manifesztumként fogták fel. Nemcsak kihívás nem volt benne, hanem Pradovi irónia is – béke és akarat volt. És ekkor kezdett kialakulni a kontextus, ami most végre új nőiességben öltött testet.

The Row, 2015 ősz előtti Herm?s, 2015 ősz-tél

A Row kötényes ruháival és munkaruháival, az új Lemaire természetes hibátlansággal és tökéletes szürkével, barnával és pirossal, az új Herm?-k radikális minimalizmussal, az új amerikai lányok Rosetta Getty és Rosie Assoulin új szerénységükkel és több kilométeres anyaggal. . Vanya-Cybulska megbízhatósága ma már az új nőiesség egyik kulcsfigurája – nem hiába csinálta először a The Row-t, majd Herm?s csábította el. Garatlan nyakú, egyenes nadrág, süket halász esőkabát, széles fényes bőrből készült munkaoverall és hihetetlen velúr egyenruhák - semmi díszítés, csak szigor és erő. Radikális megközelítésében a modernitás és a feminista pátosz szakadéka van, és sokkal kevesebb lágyság, mint elődjénél, Christophe Lemaire-nél. Ruhája azt mondja: a személyiség és a személyes kényelem mindennél fontosabb. Érkezésével Herm?s nagyon modern kijelentést tett a nemi sztereotípiákról és a hagyományos nőiességről - anélkül, hogy a legkevésbé sem változott volna önmagán, mert mindez a szigorú sikkesség - teljesen benne van a sokéves kézműves hagyományokban.

HOGY MOST A SZÉPSÉG IDEÁLJA A TÖKÉLETTELENSÉGHEZ KAPCSOLÓDIK, EZ MÁR GYAKORLATI KÖZÖS HELY: A MODERN EMBER SZEMÉRE A SZÉPSÉG CSAK A HIBÁKBAN, HIBÁKBAN, HIBÁKBAN VAN

És néha Oroszországnak van itt mondanivalója. Ha már az új nőiességről és az új lányokról beszélünk, megemlíthetjük Viki Gazynskaya terjedelmes, bolyhos felsőit és a jövő tavaszi kollekcióból kiszélesedő, sok redős banánnadrágot. Nevezhetjük Tigran Avetisyant az övérőlfarmerben állva. De a legfontosabb, amit itt elmondhatunk és megmutathatunk a világnak, Nina Donis. Színsíkjaik, térfogataik, teljes és alapvető szakításuk mindenféle "szépséggel" az új nőiesség szimbóluma. És ami a legcsodálatosabb, az a fenomenális integritásuk – esztétikai, etikai, ideológiai – körülbelül 20 éve. És ettől persze menőbbek, mint a Prada.

Vika Gazinskaya, 2016 tavasz-nyár Tigran Avetisyan és Nina Donis, 2015 ősz-tél

Ugyanakkor az új nőiesség egyáltalán nem tagadja a szexualitást, egyszerűen sokkal összetettebb jelenségnek tekinti, mint a szűk mell, a szamár és a lehető legrövidebb szoknya – mindazok a banalitások, amelyeket általában a szexi szó alatt értenek. Az új nőiességgel egy időben egy új szexualitásról is beszélhetünk – zárkózott, sőt hűvös. Ami vonzóvá válik, az nem a másodlagos szexuális jellemzők maximális hangsúlyozása Kardashian stílusában, hanem az androgínia, sőt a nemi ambivalencia - viszonylagosan szólva, nem feszes mellek a nyakkivágásban, hanem a szorosan gombolt ing alatt alig látható mellbimbók. A "hidegség" a forró antonimája, de a hideg szinonimája. Szóval hűvösek akarunk lenni, nem melegek!

Mindez még mindig nehezen érthető a régimódi nőknek és azoknak a lányoknak, akik a "mit szól majd a fiatalemberem" elve szerint értékelik a dolgokat. De az új nőiesség lényege éppen az, hogy ne áldozzuk fel intellektuális és emberi megjelenésünket a szociokulturális klisék és a hagyományos nemi szerepek kedvéért – és ne követeljünk áldozatot másoktól. Nem akarjuk „feldíszíteni magunkat”, hanem önmagunk akarunk lenni. Szabadon maradhatsz a pólyás ruháidban, ha erről van szó. Mert az új nőiesség nem harc a régivel, hanem nagy szabadság minden klisétől és babonától. Mindenkinek és mindenkinek.

Következő

Az új nőiesség menő, nem menőforró

Olvassa el tovabba: